Künstler der Galerie
Günter Knop
Der in Bremen geborene Fotograf lebte und arbeitete viele Jahre in New York. Er war erster Assistent bei Henry Wolf, bevor er seine eigenen Wege in New York und in seinem Studio in Manhattan ging. Dabei gestaltete er mit dramatischer Lichtsetzung und Setkompositionen mit Material, dass er in den Straßen von Manhattan gefunden hatte, inspiriert durch Stilrichtungen wie Bauhaus, Art Nouveau und Art Deco eine einzigartige Hommage an die Frauen.Seine Modelle erfüllen nicht das Klischee des makellosen und perfekt erscheinen wollenden heute allgegenwärtigen Instagram-Models, sondern sind New Yorker Frauen, die der Fotograf in der Stadt entdeckt und angesprochen hat. Seine Bilder zu betrachten ist wie eine Expedition in die Welt der natürlichen Schönheit der Frauen aller Kontinente, überraschend, teilweise mit Witz, aber immer doch ein Genuss.
Knop kontrolliert in seinen Bildern Licht, Linien und Formen um unsere Augen sehen zu lassen, was das Wesen einer Frau ist. Seine Bilder zeigen eine tiefe Liebe zu den Frauen – abstrakt und lyrisch zugleich, in einer einzigartigen Metamorphose fast pedantisch inszeniert, die NICHTS dem Zufall zu überlassen scheint.
Frank Suffert
Am 1. November 1965 in Marburg an der Lahn geboren, wurde er früh durch seine Eltern, beide waren kunstaffine Sammler, geprägt.
Sein Interesse an der Fotografie und Film entwickelte er schon sehr früh. Mit 6 Jahren machte er seine ersten Fotos, mit 8 Jahren zeichnete er seinen ersten Trickfilm und mit 16 Jahren drehte er seinen ersten Dokumentarfilm auf Super 8mm.
Nach dem Abitur und dem Zivildienst wanderte er mit 21 Jahren in die USA aus, um zunächst Film und Theater in Miami und dann in New York zu studieren. Sein Abschlussfilm gewann 5 der 8 Preise der New York University TISCH School of the Arts und den ersten Platz beim Houston International Film Festival.
Mit seinem Bachelor of Fine Arts zog er nach Los Angeles, wo er zunächst an Tim Burtons, BATMAN RETURNS arbeitete und dann begann Musik Videos und später Werbung, Dokumentarfilme und Independent Feature Filme als Regisseur, Kameramann und Produzent zu drehen. Er drehte über 100 Music Videos für alle großen Plattenlabels und arbeitete weiter für die Hollywood Studios. 1999 absolvierte er einen Masters-Studiengang an der renommierten UCLA, Filmschool. Anschließend wurde er Head of Development für eine deutsch-Italienisch-amerikanische Filmproduktion, die große TV Filme für ein weltweites Publikum produzierte.
2005 kehrte er nach Deutschland zurück, wo er für Wolfgang Joop’s WUNDERKIND und verschiedenen großen Unternehmen, wie Galeria Kaufhof, Adidas, Medi, Servus TV, ARTE, u.v.a. Filme produzierte. 2014 wurde er Mitbegründer des unabhängigen Online Nachrichten-Portals Krautreporter. Seit 2017 leitet er das Medienportal CARYZMA. CARYZMA produziert weltweit Filme und Fotobeiträge zum Thema Nachhaltigkeit, arbeitet mit NGOs und freien Projekten sowie mit der UN und der GIZ.
Auf seinen häufigen Produktionsreisen nach Südafrika, durch Nordamerika, Asien, ganz Europa, Mittel- und Südamerika, entdeckte er seine Liebe zur Fotografie. Was anfänglich nur ein Hobby war, wurde bald zu einem zweiten Berufszweig. Inzwischen wurden seine Fotos im Stern und auf den Titelseiten mehrerer Magazine veröffentlicht. Seit 2016 verkauft er seine Werke als Kunstdrucke und nimmt als nächstes im August 2018 an einer Ausstellung in Berlin teil.
Die aktuellen Bilder der Ausstellung “Nach Norden” auch in unserem Onlineshop.
Aneta und Dirk Bleyer
Das Fotografenehepaar Aneta Szydlak-Bleyer und Dirk Bleyer bereist seit über 20 Jahren mit Foto- und Filmkamera die Welt.
Aneta blickt auf eine erfolgreiche Karriere im zeitgenössischen Tanz zurück. Reisen war aber schon immer ihre Leidenschaft und ihr Job hat ihr die Möglichkeit gegeben Projekte in unterschiedlichen Ländern zu verwirklichen. Lange Zeit hat sie in London und New York gelebt bis sie das Schicksal nach Deutschland verschlug. Seid sie die Theater Bühne gegen die „Freilichtbühne“ unserer Welt getauscht hat, fängt sie die Wunder der Natur mit ihrer Kamera ein. 
Bereits seit einem Vierteljahrhundert, schlägt sich Dirk durch Gebiete wie den Dschungel Neuguineas oder die masurische Seenplatte durch. Sein Abenteuer begann mit einer zweieinhalbjährigen Afrikadurchquerung von Nord nach Süd, danach bereiste er eineinhalb Jahre lang am Stück Süd-Ost-Asien. Jeder Tag unterwegs brachte intensive Eindrücke des Gastlands und immer war die Kamera mit dabei. Diese Erfahrungen ließen ihn nicht mehr los. Schließlich folgte der angehende Ingenieur der Luft- und Raumfahrttechnik seinem Herzen und ließ seinen Lebenstraum zum Beruf werden.
Als die zwei aufeinandertrafen, war es klar, dass sie die gleiche Leidenschaft verbindet. Seitdem entdecken sie zusammen die Welt.
Ihre Fotografien sind in zahlreichen Ausstellungen, Bildbänden (u.a. von National Geographic und Knesebeck Verlag) und Fotokalendern erschienen. Unter anderem wurden ihre Bilder bei namhaften Magazinen veröffentlicht, wie „Stern“, „Abenteuer & Reisen“, „Merian“, „Der Spiegel“, GEO, National Geographic und viele weitere.
Als Fotojournalist und Reiseerzähler präsentiert Dirk seit mehr als 20 Jahren seine Multivisionen. Fast von Anfang an wurden seine feinhumorigen, aber tiefsinnigen Shows mit dem begehrten Prädikat „Leicavision“ ausgezeichnet, das nur zehn Referenten seinerzeit erhalten haben. Er wurde in die Gesellschaft für Bild- und Vortrag (GBV) berufen und dort in den Vorstand gewählt.
Seine einfühlsamen Multivisionen tragen die Auszeichnung „The Fine Art of Photography“ – und das trifft es gut. Sind sie doch fesselnde Chroniken spannender Entdeckungsreisen mit der Kamera. Ganz persönlich und doch universell starke Bilder, die man in Erinnerung behält.
Die Fotos der Ausstellung “Nach Norden” auch in unserem Onlineshop.
Sandra Bartocha
Sandra Bartocha (Foto: Werner Bollmann), Jahrgang 1980 ist Naturfotografin und Autorin. Aufgewachsen in Mecklenburg-Vorpommern, verliebte sie sich in die markante Landschaft der Ostsee, die weiten Wälder und Seen dieses einzigartigen Bundeslandes. Ihr Ziel ist nicht die Dokumentation natürlicher Landschaften
sondern vielmehr die persönliche Interpretation und Abstraktion gesehener Momente.
Sie ist Vizepräsidentin der GDT (Gesellschaft Deutscher Tierfotografen), Chefredakteurin der Zeitschrift »Forum Naturfotografie« sowie Autorin der Bücher »Fotoschule in Bildern. Naturfotografie«, »Müritz-Nationalpark. Hommage an eine Landschaft« und »LYS –An Intimate Journey to the North«.
Ihre Bilder sind mehrfach erfolgreich in nationalen und internationalen Wettbewerben wie dem »Wildlife Photographer of the Year« und den »International Photography Awards« prämiert worden.
www.facebook.com/bartocha.photography
Sandra Bartochas Fotos sind in limitierten Auflagen in unserem Onlineshop erhältlich.
Beat Glanzmann
Mit Beat Glanzmann haben wir einen Fotografen, Filmemacher und Wildnisguide gewinnen können, der vor mehr als 20 Jahren von der Schweiz in die Wildnis des Yukon ging und für den seitdem die Wildnis zu einem wichtigen Lebensinhalt wurde. Sein Leben und seine Fotos sind einet Philosophie, und kaum besser als mit seinen eigenen Worten zu beschreiben: “Ich will die Natur spüren, in ihr leben. Ich mag diese wunderbare Stille und die Wunder, die es in ihr zu entdecken gibt. Unsere menschlichen Stärken, das Schöne, aber auch unsere Schwächen zu erfahren, um persönlich zu “wachsen” und stärker zu werden.“ Seine Multivisionshow “Ein Neuer Horizont”, die wir 2015 in Bern live erleben durften ließ den Wunsch nach einer Ausstellung in der Galerie Usedomfotos weiter reifen. Ich selbst hatte im Winter 2011 die Gelegenheit ihn mit seinen Huskys erstmals in der Kanadischen Wildnis zu treffen.
Iwona Knorr
Eine Fotokünstlerin, die sich in meisterhafter Einfühlsamkeit mit Mensch und Natur der Insel Rügen auseinandergesetzt hat. Die Suche nach der Identität der Insel Rügen führte sie in die Häfen entlang der Küste und zu den Fischern der Insel. Während einer langsamen Annährung entstanden in den Jahren von 2009 bis 2014 authentische Momentaufnahmen jenseits gängiger Klischees, die eindrücklich noch gelebte traditionelle Werte zeigen. Die Bilder sind lebendig, ehrlich und lassen den Betrachter das Vertrauen spüren, das sich die Fotografin bei den Küstenfischern erworben hat. Sie setzt ein fotografisches Denkmal für eine verschwindende Menschengruppe, die im Deutschland des 21. Jahrhunderts weiterhin bodenständig lebt und an traditionellen Werten festhält.
Die innige Verbindung der Fotokünstlerin zu Rügen spürt man auch in ihren Landschaftsaufnahmen. In Schwarz-Weiß zeigt sie uns die unverwechselbare Schönheit der Küstenlandschaft der Insel jenseits der touristischen Attraktionen.
Iwona Knorr wurde 1963 in Polen geboren und lebt seit 1982 in Deutschland. Sie ist Diplomgermanistin und Master-of-Business-Administration. Als Autodidaktin arbeitet sie seit 2009 als freischaffende Fotografin. Sie blickt auf mehrere Einzelausstellungen in Deutschland zurück, u.a. 2014 im Rahmen des Umweltfotofestivals „Horizonte“ in Zingst. Sie nahm an zahlreichen Gruppenausstellungen im In- und Ausland teil. Darunter 2014 in der PowerHouse Arena in New York und im Rahmen der Weltausstellung 2015 in Mailand. Ihr prominentes Fotoprojekt über die Küstenfischer von Rügen wurde international mehrfach ausgezeichnet. 2014 erschien das Fotobuch „Zum Fischen geboren“, das zum Deutschen Fotobuchreis 2016 nominiert wurde.
Wolfgang Nehls
Der Naturfotograf Wolfgang Nehls (geb. 1938) hat sich mit wunderschönen Tier- und Landschaftsaufnahmen über unsere Region hinaus einen Namen gemacht. Aus gesundheitlichen Gründen konnte der gelernte Konditormeister nicht mehr in seinem Beruf arbeiten, er kam über den Kulturbund in der DDR zu den Ornithologen und anschließend zum Naturschutzbund. Als zuständiger Gebietsbetreuer der Usedomer Regionalgruppe des Naturschutzbund Deutschland (NABU) für das Naturschutzgebiet Gnitz hat er hier insgesamt 1.100 Exemplare von drei verschiedenen Orchideenarten gezählt und müht sich immer wieder um die Erhaltung dieses Lebensraumes. Als Ornitologe hat sich Wolfgang Nehls natürlich ganz besonders auf die Fotografie verschiedener Vögel spezialisiert. So befinden sich in seinem Archiv Bilder von Seeadlern, Eisvögeln, verschiedenen Enten, die als Zugvögel oder Wintergäste bei uns zu beobachten sind, die verschiedensten Watvögel, die besonders am Peenemünder Hacken zu finden sind und spektakuläre Spechtfotos, um nur einige Beispiele zu nennen. Von März bis August 2016 stellt Wolfgang Nehls im Rahmen der Ausstellung “Tierisches Usedom” in der galerie usedomfotos aus.
Siegfried Trieglaff
Siegfried Trieglaff, 1928 in der Stadt Usedom geboren und in Swinemünde auf das Gymnasium gegangen, lernte Forstmann und verschrieb sich als passionierter Jäger schon vor mehr als 30 Jahren der Tierfotografie. Für Siegfried Trieglaff stehen ganz besonders imposante Fotos von Seeadlern. Er war einer der ersten Tierfotografen, der den König der Lüfte auf Usedom abgelichtet hat. Zusammen mit dem 2016 bei einem tragischen Unfall (Sturz aus seinem 18 Meter hohen Tier-Beobachtungsposten, OZ vom 12.02. 2016) ums Leben gekommenen bekannten Naturfotografen und Autor Rico Nestmann von der Insel Rügen sind Trieglaff schon vor Jahren auf Usedom spektakuläre Adlerfotos geglückt. Viele Verstecke und Beobachtungspunkte hat er auf der Insel gebaut und diese gemeinsam mit Nestmann genutzt. Das Titelbild von Rico Nestmanns bekanntestem Buch „Herrscher des Himmels“ ist auf der Insel Usedom auf Trieglaffs Adlerbaum entstanden, an dem beide gemeinsam viele Stunden im Versteck verbracht haben. Als Mitglied der Gesellschaft deutscher Naturfotografen ist er weit über unser Insel hinaus anerkannt. Von März bis August 2016 stellt Siegfried Trieglaff im Rahmen der Ausstellung “Tierisches Usedom” in der galerie usedomfotos aus.
Heinz Teufel
Der Diplom Designer Frei Kunst studierte von 1970 bis 1975 Bildhauerei, Grafik und Malerei in Kiel und begann sich ab 1978 intensiv der Fotografie zuzuwenden. Als Gründer der “Schule des Sehens” (1999) und des “Sehortes” Zingst schuf er wesentlich die Basis für das heute so erfolgreiche Fotofestival in Zingst, dessen Mitkurator er ab 2007 war. 2000 entwickelte Heinz Teufel die gestische Fotografie, die bis heute eines seiner wichtigsten Markenzeichen ist. Seit Jahren ist Teufel einer der gefragtesten Fotolehrer und Veranstalter von Fotokursen Deutschlands. Viele Publikationen sind Ausdruck seines fotografischen Könnens, das er mit einer ganz eigenen Philosophie des Sehens verknüpft. Zahlreiche Auszeichnungen und Preise, wie z.B, 1996 “Die am besten fotografierte GEO-Geschichte der ersten 20 Jahre GEO” würdigen seine fotografischen Verdienste. Wer Heinz Teufel einmal bei der Arbeit beobachten durfte und das Warum zu einem Bild erfahren hat, der ahnt was ein gutes Foto ausmacht und wie viel es eine Mischung aus Planung, Augenblick und Zufall sein muss.
Peter Adamik
Peter Adamik wurde 1963 in (West-)Berlin geboren, wo er aufwuchs, intensiven Violinunterricht erhielt, Abitur machte und bis zum Vordiplom Architektur studierte.
Schon zu Schulzeiten beginnt er leidenschaftlich gern zu fotografieren und baut dieses Hobby systematisch zum Beruf aus. Peter Adamiks erste Profiaufträge dokumentieren die Westberliner Musikszene in der zweiten Hälfte der achtziger Jahre: Inga und Annette Humpe, Thomas Fehlmann, Rio Reiser, NDW-Star Stephan Remmler, die Rainbirds, Katharina Franck. Seine Portraitfotos erscheinen als Plattencover, seine Musikreportagen im Musikexpress aber auch in den Berliner Stadtmagazinen Zitty und TIP. Des weiteren portraitiert er Berliner Modemacher wie RIO, Claudia Skoda und Radical Chic, sowie Künstler, Autoren, Schauspieler und immer wieder Musiker.
In der Wendezeit bereist er für den Westen damals so exotische Orte wie Prag und Budapest, Krakau und Danzig. Reportagen führen ihn in die Braunkohlereviere der Lausitz, nach Leipzig und Plauen, jenen Orten, an denen die Revolution tatsächlich stattfand. Per Fotoreportage versucht er den Blick der Leser der Berliner Zeitung nach Osten zu weiten. Editorials, unter anderem für Max, Cinema, Allegra, Prinz, Das Magazin, und Econy, sowie Reiseberichte, unter anderem für die Berliner Zeitung und GEO Saison komplettieren sein Portfolio.
Arbeitsschwerpunkte liegen heute für Peter Adamik auf der Musik- und Portraitfotografie und auf Reportagen. Er begleitet er das Baltic Sea Youth Philharmonic (BYP) bei seinen Tourneen durch Europa. Es entstehen nicht nur Aufnahmen bei den Konzerten, er begleitet die jungen Musiker von den Probespielen bis zu Aufnahme-Sessions vor und hinter der Bühne.
Geert Maciejewski
seit 1999 Lehrbeauftragter am Caspar-David-Friedrich-Institut der Universität Greifswald
Matthias Gründling
Hobbyfotograf Matthias Gründling: Geboren in Greifswald, aufgewachsen in Zinnowitz auf der Insel Usedom, kennt der promovierte Narkosearzt und Intensivmediziner fast jeden Winkel der Insel. Neben der Landschaftsfotografie ist die Porträt- und Eventfotografie ein weiterer Schwerpunkt seiner fotografischen Arbeit. Seit Juni 2013 gibt es zudem die “galerie usedomfotos” direkt neben der Kirche in Zinnowitz. Die Galerie präsentiert in wechselnden Fotoausstellungen einzigartige Motive der Ostseeinsel Usedom und zu anderen Themen. Die Werke verschiedener Fotografen können in der Galerie nicht nur betrachtet, sondern auch käuflich erworben werden.
Gründling zeigt in zwei Bildbänden zur Insel Usedom und dem jährlich bei usedomfotos erscheinenden Kalender seine zweifellos tiefe Verbindung zur Insel Usedom. In verschiedenen Ausstellungen auf der Insel Usedom wurden in den vergangenen Jahren die Fotos einem breiten Publikum zugänglich gemacht. Usedomfotos findet man heute in vielen Printmedien der Insel, in Gaststätten, Hotels und Ferienwohnungen.
Henry Böhm
Baujahr 1960, beschäftigt sich seid ca 40 Jahren mit der Fotografie. Schwerpunkte: Landschaft, Reise und gestische Fotografie.
facebook.com/planetusedom
facebook.com/Usedom
Andreas Dumke
Andreas Dumke ist ein Fotograf aus den Kaiserbädern der Insel Usedom. Seine erste Erfahrungen sammelte er in der Sportfotografie. Nach und nach kamen weitere Betätigungsfelder wie Landschaft-, Portrait-, Hochzeits- und auch Eventfotografie hinzu. In den vergangenen Jahren war er ausserdem an vielen Ausstellungen und Publikationen beteiligt. Seine Facebookseite “inselfotograf” ist mittlerweile die größte Fotoseite der Region.
Marcel Piper
Marcel Piper ist ein junger und leidenschaftlicher Fotograf aus Seebad Heringsdorf. Schon in jungen Jahren war Marcel sehr gern in der Natur und am Strand unterwegs. 2005 begann er mit diesem Hobby, welches nach und nach zu seiner Leidenschaft und sogar seid 2013 zu seinem Beruf wurde. Marcel hat schon bei einigen Ausstellungen auf der Insel Usedom mit gemacht, sowie hier in der Galerie “Usedom Fotos”. Bekannt ist Marcel unter dem Namen Usedom-Fotografie.de, wo er auf der Homepage und im Social-Media viel weitere Fotos präsentiert. Fotografisch hat Marcel sich auf das Fotografieren von Hotels, Ferienwohnungen, Restaurants und Immobilien spezialisiert und genießt dazu aber den Ausgleich an freien Tagen mit seiner Kamera in der Natur unterwegs zu sein.
facebook.com/marcelusedomfotografie
instagram.com/usedomfotografie
